Блюз на пожарище

ОБСУДИТЬ

КРАТКОЕ ДОСЬЕ.
Гэри Мур (Gary Moore, р. 4 апреля 1952, Белфаст) – английский блюз-певец и гитарист из Северной Ирландии. В возрасте 16 лет организовал группу SKID ROW, в состав которой входили также басист Браш Шилз и барабанщик Ноэл Бриджмен. В 1973 Мур сформировал новый собственный коллектив GARY MOORE BAND. Позже становится участником нескольких знаменитых рок-команд (в том числе – Thin Lizzy, Colosseum II и Skid Row), с которыми работал в 70-е. В 80-е годы начал сольную карьеру и стал одним из лучших блюз-музыкантов Великобритании. Полностью переключившись на собственный материал, Мур выпустил альбом «Back To The Streets» (1979-й), получивший весьма теплый прием. Сингловая вещь с него, романтичная «Parisienne Walkways» стала в Англии хитом. Кроме того, гитарист сформировал проект G-Force, тяготеющий к джаз-року, который в 1980 году выпустил одноименный альбом, признанный неудачным, после чего группа распалась. В 80-е Мур выпустил ряд сольных альбомов, пользовавшихся стабильным успехом: "Corridors Of Power" (1982), "Run For Cover" (1985) и «After The War» (1989), хотя были и довольно слабые диски. Стремясь попасть в струю, каковой в те годы был «тяжелый металл», Мур стремительно форсировал свой саунд, хотя не избежал влияния поп-музыки и так называемого АОР’а. Небезынтересным оказалось обращение Мура к музыкальным традициям родной Ирландии. «Группы поддержки», которые подбирал гитарист, были весьма сильными – в разные годы с ним сотрудничали Нил Мюррей, Иэн Пейс, Дон Эйри, Гленн Хьюз, Мо Фостер, Коузи Пауэлл, Саймон Филипс, Оззи Осборн и др. В большие хиты вышли такие вещи, как «Empty Rooms» и «Out in the Fields». Прорыв-переворот произошел в 1990 году, когда Мур, отступив от приевшегося за 10 лет имиджа металлиста, выпустил альбом «Still Got The Blues», в котором повернул к своим музыкальным корням. «Классические» стандарты, исполненные с искренним блюзовым чувством, помноженным на хард-роковую экспрессию, пришлись по душе слушателям и критикам. С той поры репутация Гэри как одного из «героев белого блюза» была непоколебимой, а имя стало синонимом жанра.


КИЕВСКИЕ ПОДРОБНОСТИ.
19 июня 2007 года, после 11 лет уговоров, легендарный гитарист приехал с концертом в Киев. Музыкант мирового уровня, игрой которого упивались миллионы любителей рока и блюза на протяжении не одного поколения, осчастливил, наконец, своих украинских поклонников. И всё было бы хорошо, если бы не омрачающие радость этого события организационные неурядицы.
Сначала автору статьи позвонил занимавшийся аккредитацией представитель компании «Еврошоу» и пообещал, что билет перед началом концерта можно получить в кассе дворца «Украина». Потом, по приходу в кассовый зал, оказалось, что никто ничего не оставлял. После чего прошла информация, что у входа в концертный зал журналистам раздадут бейджи. Однако ни билетов, ни журналистских “ошейников” никому не дали; кроме того, пообещав аккредитацию с 17-ти, ее начали около семи. Но можно ли назвать аккредитацией прохождение скопившейся и истомленной ожиданием медиа-толпы через заслон охраны без билетов и обозначенных мест просто по спискам, сопровождаемое резкими препирательствами с билетерами, не имевшими соответствующих распоряжений, не желавшими пропускать безбилетников в зал, и все же после настойчивых объяснений вынужденных выполнить требования пишущей публики? Отвечаем: нет, поскольку организация работы прессы – ее посещение концерта и освещение события постфактум – НИКОГО из организаторов не интересовало. Фотографов и телевидение в зал “запустили” во время 1-й композиции и разрешили снять с расстояния в 100 метров только 2-ю песню. А еще заранее им было велено тут же покинуть концерт, хотя вряд ли они послушались распоряжения.

Место все же нашлось, хотя зал был полон. Начали в пол-восьмого в таинственной полутьме. Да и на протяжении всего концерта сцена была очень плохо освещена. Причиной тому, очевидно, стал произошедший накануне большой скандал. Дело в том, что 18-го в “Украине” состоялся сольник Иосифа Кобзона, закончившийся загоревшимся в конце концерта занавесом, паникой, бегством публики из зала и залитыми водой кулисами и двумя первыми рядами партера (вместе со слушателями). На концерте советского поп-идола присутствовали Леонид Кучма, Виктор Черномырдин, Петр Порошенко, Ян Табачник и иже с ними. Инцидент, скажем прямо, не из приятных. Сразу срочно произвели замену сгоревших кулис и экрана, двух рядов кресел, осветительных приборов. Но, как у нас бывает, “подули на воду, обжегшись на молоке”, - иными словами, перестраховались с освещением.

Однако вернемся к концерту ирландской звезды: происходил он в одном отделении. Гэри постарел, но держится и выглядит молодцом: подтянутый, пышногривый, подвижный. Помогали ему трое: барабанщик Брайан Дауни (работающий с Муром еще со времен совместного участия в Thin Lizzy), басист Питер Рис и Виктор Мартин на электрооргане. Программа, по сути, была предсказуемой. Вначале, как и положено, прозвучало несколько новых композиций из последнего альбома. Потом пошли старые хиты. И… неинтересно стало уже через 3-4 песни. Нет, играет Мур очень хорошо, привычно-заученно импровизирует, однако... количества информации в его музыке (а музыка, как известно, – это один из самых распространенных способов передачи интеллектуальной и эмоциональной информации) уже не хватает. Ведь рок, родом из которго музыка Мура, родился как протестное явление, как способ отрицания буржуазных ценностей западной молодежью 50-60-х годов прошлого века. И это направление сильно изменилось к нашим дням. Не внешне. Рок изменился “социально”. Г-н Мур играл старые добрые рок-н-роллы, буги-вуги, баллады, блюзы. Традиционные четыре аккорда С-F-G-C, “ходячий” бас и подчеркнутая вторая доля многим в зале, и, как показалось, в том числе и самому старине Гэри, «жали в плечах и под мышками». В “Украине” сидели и нередко зевали 40-50-летние «богатенькие Буратины» со своими нарядными женами и подружками, а не хипующе-панкующая протестная арт-рок-молодежь. Сдвинуть эмоционально эту тяжелую на подъем массу было нелегко…

После каждой песни Муру выносили другую гитару, всего же их было семь, причем все сделаны в 50-60-х годах ХХ века. Как сказал на пресс-конференции артист, они ему ближе: вроде старых перчаток, которые удобнее новых. Мне объяснили гитаристы, что для полной интонационной чистоты инструменты за сценой каждый раз подстраивали. Импровизации Мура были по-своему интересны, хотя по сути они очень просты, роково-блюзово-предсказуемы. К тому же большого взаимодействия между солистом и его нынешней “группой поддержки”, очень тщательно и продуманно “остававшейся в тени”, замечено не было. И хотя в конце выступления артист сыграл десятиминутную импровизацию, в которую вправил даже короткую реминисценцию из украинского гимна, после чего часть зала потянулась вперед, ближе к артистам, особого понимания между сценой и слушателями в результате не получилось. То ли обуржуазившийся мэтр не пронял, то ли народ подустал от каких бы то ни было протестов.

Ольга Кизлова
Фото Игоря Снисаренко
 

Все публицистические материалы являются собственностью редакции UAjazz.Com. Авторское право на публикации принадлежит их авторам. 
Перед использованием материалов, их перепечаткой и цитированием надлежит получить письменное разрешение редакции портала.
При перепечатке обязательно следует сохранять авторство и ссылаться на источник - портал UAjazz.Com.