29.07.2011 
2 и 3 июля впервые в северной столице России, в Санкт-Петербурге, прошел великолепный праздник музыки -- международный фестиваль "Усадьба.Джаз". Агентство "Арт-Мания" во главе с Марией Сёмушкиной решилось на экспорт самого впечатляющего российского джазового опен-эйра из Москвы в Питер -- и не прогадало. Наш корреспондент, Галина Жилякова, побывала на фестивале и подготовила фоторепортаж с события и интервью с участником питерской "Усадьбы" -- харьковской группой "Acoustic Quartet".
Фестиваль прошел на Елагином острове, одном из живописнейших островов в устье Невы, любимом месте прогулок жителей Петербурга. На нём расположились две сцены, названные вслед за самыми популярными площадками московской "Усадьбы" -- "Партер" и "Аристократ" .
"Партер" -- это большая, главная сцена, перед ней расположен деревянный танцпол. Это самое оживленное место на фестивале. На сцене "Аристократ" звучит классика джаза. На фестивале выступили как питерские музыканты (к примеру, в специальном расширенном "джазовом" составе выступила група Billy’s Band), так и приезжие -- бельгийский коллектив Zap Mama, звёздное Avishai Cohen Trio (Израиль/США), Нино Катамадзе с группой Insight.
Первыми на "Партере" выступили Markscheider Kunst (Россия). Музыканты с первых же аккордов задали фестивалю танцевально-праздничное настроение.
Их сменил Mass Ave Project , американо-российский проект Николая Моисеенко. Коллектив исполнил легкий, техничный фанк; бродвейская певица Andrea Dora восхитила публику своей эпатажной манерой исполнения.
Вслед за ними вышел на сцену вышеупомянутый Billy's Band Sextet -- любимцы организаторов и зрителей фестиваля, исполняющие "алко-джаз".
Одно из самых ярких выступлений -- шоу Zap Mama (Бельгия) с очаровательной , невероятно женственной вокалисткой Marie Daulne. Оживлённая публика уже с первой композиции танцевала и пела вместе с музыкантами.
Первыми на сцену "Аристократ" вышел ансамбль питерских музыкантов Ольги Абдуллиной и Григория Воскобойника "Sunkissed Jazz Band", которых сменил украинский коллектив Acoustic Quartet. Харьковчане приехали вместе с вокалисткой Аней Чайковской.
Хедлайнером фестиваля стал один из самых ярких джазменов планеты, израильский контрабасист Avishai Cohen, приезд которого стал настоящим подарком зрителям питерской "Усадьбы.Джаз".
Люди танцевали, пели, играли в игры, отдыхали, наслаждались музыкой. Чудесная погода, восхитительная музыка... что может быть лучше?
...Разве что хорошая беседа с талантливыми людьми: мы поговорили с участниками харьковского "Acoustic Quartet" Ефимом Чупахиным и Дмитрием Бондаревым.
- Ребята, что вам как музыкантам приходится преодолевать в жизни?
Сейчас нам приходится преодолевать большие расстояния, препятствия; собираться регулярной возможности нет, но она появится буквально через месяц, а пока мы просто преодолеваем какие-то... собственные страхи, неуверенность, сомнения.
- Есть ли для вас недостижимые величины в мировом джазе?
Есть величины, к которым стоит стремиться, но мы ищем какую-то непохожесть и внимаем советам величин. Совершенству нет предела... Есть люди, на которых мы равняемся, с одной стороны, а с другой стороны мы идем своим путем, чтобы что-то новое привнести в мир музыки. Не то, чтобы мы великие новаторы, -- мы стараемся и подражать тем людям, которые для нас что-то значат, но и хотим делать музыку свою, чтобы она звучала как-то особенно.
- Что было самым интересным за время с момента выхода вашего последнего альбома?
Самое интересное: мы получили Гран При в конкурсе фестивале "Усадьба Джаз" в 2010-м году, сыграли во Львове на крутом фестивале "Альфа Джаз Фест" и сыграли сегодня в Питере. Мы первый раз играем квартетом вместе с Аней Чайковской, мы первый раз играем в Петербурге как приглашенные гости фестиваля, мы не просто участники конкурса, а заявлены в серьезном лайн-апе на одной сцене с Avishai Cohen и Андреем Кондаковым, для нас это большой сюрприз, прорыв, и нам от этого классно, мы очень рады и благодарны "Арт Мании" и фестивалю "Усадьба Джаз"!
- Случалось ли вам играть что-то, совсем не похожее на то, к чему вы привыкли?
Ну мы все играем в очень разных проектах , мы не сосредоточены на одном только джазе в плане восприяттия, мы открыты любой музыке.
Ефим Чупахин: я, например, толькотяжелый металл не люблю , а вот Серега, барабанщик , - он любит его, он вырос на нём. Мы открыты разному, мы черпаем из разным источников, есть разные жизненные ситуации, когда мы не играем только творческие программы, играем и что-то другое, чтобы заработать денег... Но мы стремимся к тому, чтобы та музыка, которую мы играем, была самодостаточной, она могла что-то рассказать и человека это могло вдохновить или побудить на что-то или открыть что-то. Мы сотрудничаем с разными ребятами, дружим, поддерживаем друг друга, мы единомышленники и мы открыты разной музыке.
Дима Бондарев: да, я тоже сторонник не только джаза, или какой-то определенной ветви джаза, я стараюсь себя проявить в разных нишах этого жанра, поэтому мне интересно играить с ребятами и в других проектах, и в других странах, сейчас выпала возможность в Польше попробовать себя, я там играю с польскими музыкантами. Они совершенно другие. И там классные, и тут классные, но все разные, в этом и интерес заключается: когда я сотрудничаю с разными музыкантами, что-то рождается своё.
- А из чего рождаются ваши композиции: из мелодии, гармонической сетки, ритмической фактуры?
httpv://www.youtube.com/watch?v=Kful9BZqf0oЕфим: музыку пишу сейчас пока только я, это, в основном, моя музыка, но мы ее делаем вместе. Я автор, у меня есть идея, которую я вижу как-то, я готов принимать какие-то предложения, мы делаем, и получается что-то в итоге, сделанное вместе. Ключевая же какая-то идея... пока моя. Есть какая –то мелодия, есть какой-то ритм, есть желание... Вот когда у Сереги родился ребенок, мы придумали записать песню, какую-то такую детскую, похожую на детский говор -- и мы записали, это композиция «Федя». Иногда это мелодия, иногда есть какие-то классные аккорды, иногда ты слышишь какую-то классную музыку, и чаще всего я вдохновляюсь разными музыкантами как композиторами. И не только как просто исполнителями, -- это потом, во вторую очередь, я стараюсь слушать их как исполнителей.
- Давайте поговорим о ваших внемузыкальных интересах. Некоторые представляют себе музыкантов как фанатиков, которых ничто, кроме музыки, не интересует.
Дима: Интересы? Девушки... Путешествовать очень нравится, я почти всю Польшу обьездил, сейчас хочу поехать в Прагу, Берлин, очень интересно, совершенно другой мир.
Ефим: я люблю читать книги, очень полюбил Толстого, люблю кино, мультики, люблю рекламу посмотреть, моя цель путешествовать вместе с нашим квартетом, путешествовать, играя музыку.
- Почему вы выбрали музыку? Чтобы быть в чём-то лучшими?
У нас нет желания быть лучшим, мы не хотим быть никакими спортсменами, нам хочется просто делать музыку.
Ефим: меня мама в музыкальную школу отдала, мне не хотелось, в 9 классе у меня был выбор, быть юристом или музыкантом, ну и так случилось, что я стал музыкантом.
Дима: Мама в музыкальную школу заставила пойти, потом самому понравилось.
- Какие ваши любимые площадки для выступлений?
Мы еще не так много играли, чтобы говорить о площадках. В Москве есть клуб "Союз композиторов", это очень хорошая площадка; в Киеве есть «Мастер-класс», такое хорошее заведение, благодаря Алексею Когану, и мы там несколько раз уже играли и нам там очень нравится концерная атмосфера, потому что в клубах часто теряется что-то такое тонкое, что-то такое важное, теряется дух.
- Что вам больше нравится: играть в компании близких друзей или для большого количества зрителей?
Ефим: мне нравится и так и так, мне хотелось бы играть для максимально возможного количества людей. Здесь есть и финансовая зависимость... Но хотелось бы играть для аудитории и широкой, и узкой, лишь бы получалось что-то рассказать.
- Что вы как музыканты для себя нового вынесли из этого фестиваля?
Ефим: На самом деле, фестиваль -- это общение, всегда получаются какие-то встречи, которые вдохновляют, доставляют какое-то удовольствие эстетическое и, в первую очередь, это вдохновление музыкальное. Вот я уже получил от сегодняшняшнего выступления Sunkissed Jazz Band и очень жду концерта Avishai Cohen Trio, -- это то, ради чего стоит сыграть на этом фестивале.
- Насколько для вас важна востребованность вашей музыки?
Ефим: Для нас это важно. Я хочу, чтобы наша музыка была востребована, мне кажется, этого все хотят... Ну может быть люди, которые этого уже добились, они могут сказать: «Ты знаешь, меня уже знают во всем мире, я выпустил 35 дисков, я могу позволить себе играть только то, что именно я хочу». Может, это эгоизм, может, это творческий поиск, но хотелось бы, чтобы всё, что мы делаем, слушали. Но это не означает, что мы будем сочинять поп-музыку или шансон. Мне очень важно, чтобы на наши концерты приходили люди. Главное, чтобы это было интересно и нам, и слушателям, неважно, какое их количество: главное, чтобы был обмен энергией. Бывает, что люди приходят на концерты и говорят: «Я никогда не был на джазовом концерте, и вот я пришел, услышал -- и всё, и мне эта музыка на всю жизнь», для нас это тоже часть. Получается, мы не только для себя делаем музыку, а еще и кому-то помогаем ее открыть.
В кафе Jazz Do It вчера (06.04.06) играли ребята , назвавшиеся в этот вечер "Guitar Light".
Это было трио, состоящее из гитары, ...
Сегодня мы беседуем с девушкой, чье имя наверняка на слуху у всех, кто интересуется отечественным джазом – с Юлией Ромой: вокалисткой, ...
Связан ли Рахманинов с джазом? Нет, он не писал этой музыки, но он жил в Америке в 20-м веке, а это именно то место и то время, где и ...
44-летний Бен Стрит обучался игре на контрабасе у Дейва Холланда и Мирослава Витуша в The New England Conservatory of Music. Он переехал в ...
В последнее время разнообразные мастер-классы, визиты зарубежных профессионалов и для ознакомления с нашей страной и для того, чтобы ...
